Contoh Seni Rupa Terapan: Pengertian, Jenis, dan Ragamnya di Kehidupan Sehari-hari

Liputan6.com, Jakarta Kehidupan manusia sejak dahulu tidak pernah lepas dari sentuhan seni. Di antara ragam karya yang hadir di sekitar kita, contoh seni rupa terapan merupakan yang paling mudah ditemui karena memiliki fungsi praktis dalam keseharian, mulai dari piring keramik di meja makan hingga kain batik yang dikenakan ke kantor.

Berbeda dengan seni rupa murni yang semata mengejar keindahan, seni rupa terapan menggabungkan nilai estetika dengan kegunaan. Seni terapan menerapkan desain dan dekorasi pada objek sehari-hari yang pada dasarnya bersifat praktis agar tampak lebih menyenangkan secara estetis. Karya-karya seperti furnitur, tekstil, hingga arsitektur merupakan bukti bagaimana kreativitas manusia melahirkan benda yang indah sekaligus bermanfaat.

Mengacu pada buku Pengetahuan Dasar Seni Rupa oleh Sofyan Salam dkk., seni rupa terapan (applied art) adalah karya seni yang dibuat untuk memenuhi fungsi kegunaan. Di Indonesia sendiri, beragam contoh seni rupa terapan tersebar dari Sabang hingga Merauke, mencerminkan kekayaan budaya dan kearifan lokal yang tak ternilai.

Seni rupa terapan secara sederhana dapat dipahami sebagai cabang seni yang mengutamakan aspek fungsional tanpa meninggalkan nilai keindahan. Seni terapan didefinisikan sebagai desain artistik yang diciptakan untuk objek-objek utilitarian dalam penggunaan sehari-hari. Dalam bahasa Inggris, istilah yang digunakan adalah applied art, yang membedakannya dari fine art atau seni rupa murni.

Sebagaimana dikutip dari Cambridge Dictionary, seni rupa terapan merujuk pada bentuk seni yang digunakan dalam desain dan dekorasi objek-objek praktis. Seni terapan mengacu pada penerapan desain artistik dan prinsip estetika untuk menciptakan objek fungsional sehari-hari, berbeda dengan seni murni yang terutama diciptakan untuk apresiasi estetis. Dengan kata lain, sebuah kursi yang dirancang dengan indah tetap harus nyaman untuk diduduki, sebuah vas bunga tetap harus mampu menampung air.

Karya seni terapan dapat dibagi menjadi dua kategori: produk buatan mesin standar yang telah diberi desain tertentu agar lebih menarik dan mudah digunakan, serta produk kerajinan unik yang dibuat oleh pengrajin atau pekerja terampil yang estetis namun tetap fungsional. Proses penciptaannya biasanya diawali dengan tahap perancangan atau desain, di mana seniman harus mempertimbangkan aspek ergonomi, material, dan kenyamanan pengguna secara bersamaan.

William Morris, tokoh sentral gerakan Arts and Crafts pada abad ke-19, dikutip dari TheCollector menyatakan, "Jangan miliki apa pun di rumahmu yang tidak kau ketahui berguna, atau kau yakini indah." Pernyataan ini menjadi landasan filosofis yang tetap relevan hingga kini dalam memahami esensi seni rupa terapan.

Baca juga: Pengertian Seni Rupa Menurut Para Ahli

Cakupan seni rupa terapan sangat luas dan menyentuh hampir setiap aspek kehidupan manusia. Contoh seni terapan meliputi desain interior, desain industri, keramik, dan seni dekoratif yang digunakan dalam kehidupan sehari-hari. Berikut beberapa jenis utama beserta contoh konkretnya:

1. Arsitektur — Seni merancang bangunan yang menggabungkan keindahan visual dan fungsi struktural. Contohnya adalah rumah adat Joglo, Candi Borobudur, hingga gedung-gedung perkantoran modern. Arsitektur merupakan salah satu seni terapan paling awal, menggabungkan estetika dan rekayasa dalam struktur bangunan.
2. Desain Grafis — Penciptaan konten visual untuk berbagai media cetak dan digital. Contohnya meliputi poster, logo, brosur, kemasan produk, dan desain komunikasi visual lainnya. Salah satu contoh ikonik dari desain grafis sebagai seni terapan adalah logo I Love New York karya Milton Glaser pada 1976.
3. Desain Industri — Perancangan produk-produk massal yang mempertimbangkan aspek estetika dan fungsionalitas. Desain industri mencakup objek-objek yang diproduksi massal dengan pertimbangan estetika dan fungsional. Contohnya adalah peralatan elektronik, kendaraan, dan perabot rumah tangga.
4. Seni Kriya — Karya seni yang dibuat dengan keterampilan tangan dan memerlukan keahlian khusus. Jenis-jenisnya meliputi kriya kayu, kriya tekstil, kriya keramik, kriya logam, dan kriya kulit. Produk yang dihasilkan seperti piring keramik, vas bunga, keranjang anyaman, dan gerabah.
5. Desain Busana (Fashion Design) — Penciptaan pakaian dan aksesori yang fungsional sekaligus estetis. Desain busana menciptakan pakaian yang fungsional, nyaman, dan secara estetis memukau. Contohnya adalah kain batik, kain tenun, kebaya, hingga busana modern.
6. Desain Interior — Perencanaan dan penataan ruang untuk mengoptimalkan fungsi sekaligus meningkatkan keindahan. Contohnya adalah penataan ruang tamu, dekorasi kamar tidur, hingga tata letak ruang kerja.
7. Ilustrasi — Gambar yang digunakan untuk menjelaskan atau memperkuat pesan tertentu. Contohnya berupa ilustrasi buku pelajaran, poster edukasi, serta karya kartun dan karikatur.
8. Desain Otomotif — Perancangan kendaraan yang menggabungkan performa dengan daya tarik visual. Dilansir dari Study.com, bidang desain otomotif telah menghasilkan banyak contoh seni terapan, seperti Jaguar E-Type yang disebut Enzo Ferrari sebagai mobil terindah yang pernah dibuat.

Baca juga: Fungsi Seni Rupa dan Jenis-jenisnya

Indonesia menyimpan kekayaan seni rupa terapan yang luar biasa beragam. Setiap daerah memiliki karya khas yang mencerminkan tradisi, lingkungan alam, dan filosofi masyarakat setempat. Berikut ragam contoh seni rupa terapan Nusantara yang patut diketahui:

1. Batik — Warisan budaya kebanggaan Indonesia yang telah diakui UNESCO sebagai Warisan Kemanusiaan untuk Budaya Lisan dan Nonbendawi sejak 2009. Batik merupakan contoh seni rupa terapan dua dimensi yang digunakan sebagai bahan busana dengan beragam motif khas daerah, dari Batik Solo, Pekalongan, Cirebon, hingga Madura.
2. Kain Tenun — Kain yang dibuat secara tradisional dengan teknik menenun, menghasilkan pola dan desain yang rumit. Sentra tenun tersebar di Troso (Jepara), Bali, Garut, Lombok, dan Timor. Kerumitan proses pembuatannya membuat tenun memiliki nilai seni dan ekonomi yang tinggi.
3. Keramik dan Gerabah — Karya seni yang terbuat dari tanah liat melalui proses pembentukan dan pembakaran. Sentra keramik terkenal antara lain Kasongan (Yogyakarta), Purwakarta, dan Bojonegoro. Produk yang dihasilkan berupa piring, teko, vas bunga, hingga peralatan rumah tangga.
4. Rumah Adat — Arsitektur tradisional Indonesia merupakan bentuk seni terapan tiga dimensi yang sarat makna. Contohnya Rumah Gadang di Minangkabau dengan atap gonjong menyerupai tanduk kerbau, Rumah Joglo di Jawa dengan saka guru yang megah, dan Tongkonan di Toraja dengan atap melengkung khas.
5. Kerajinan Anyaman — Seni menganyam bahan alami seperti bambu, rotan, dan pandan menjadi benda fungsional. Produknya meliputi tikar, keranjang, tas, tudung saji, dan furnitur dari rotan. Daerah penghasil anyaman yang terkenal antara lain Tasikmalaya, Tangerang, Kudus, dan Bali.
6. Senjata Tradisional — Keris dari Jawa, Celurit dari Madura, dan Mandau dari Kalimantan merupakan contoh seni rupa terapan yang kini lebih sering difungsikan sebagai benda pusaka dan peralatan kerja. Setiap senjata memiliki nilai seni yang sangat tinggi dalam hal ukiran dan ornamennya.
7. Ukiran Kayu — Seni pahat kayu yang menghasilkan perabotan rumah tangga bernilai tinggi seperti meja, kursi, tempat tidur, dan hiasan dinding. Jepara, Bali, dan Papua (ukiran suku Asmat) merupakan daerah yang terkenal dengan kerajinan ukir kayu berkualitas tinggi.
8. Alat Transportasi Tradisional — Becak, delman, dan perahu tradisional merupakan contoh seni terapan yang memadukan fungsi transportasi dengan sentuhan seni dekoratif. Banyak di antaranya dihiasi ukiran, lukisan, dan ornamen yang menjadikannya unik secara visual.

Berdasarkan data kemdikbud.go.id, seni rupa terapan di Nusantara diciptakan untuk melestarikan nilai-nilai tradisi dan adat dalam proses serta teknik berkarya seni rupa daerah setempat. Bentuk, model, teknik, dan media yang digunakan memiliki keunikan tersendiri sebagai kekayaan seni budaya bangsa.

Baca juga: Mengenal Unsur Seni Rupa Lengkap dengan Contohnya

Memahami perbedaan antara seni rupa terapan dan seni rupa murni adalah langkah penting untuk mengenali posisi masing-masing dalam dunia seni. Meskipun keduanya sama-sama membutuhkan kreativitas dan keterampilan artistik, terdapat perbedaan mendasar yang membedakan keduanya. Seni rupa murni umumnya dianggap sebagai seni yang diciptakan untuk nilai estetiknya, sedangkan seni terapan diciptakan untuk tujuan atau fungsi tertentu.

Dilansir dari Eden Gallery, seni rupa murni bisa bersifat multi-media yang terdiri dari berbagai medium, sementara seni terapan umumnya dibuat dengan satu jenis material. Misalnya, desain kain hanya diciptakan pada kain, dan desain keramik hanya menggunakan tanah liat. Berikut rangkuman perbedaan utamanya:

1. Tujuan Penciptaan — Seni rupa terapan diciptakan dengan mempertimbangkan fungsi praktis di samping keindahan. Seni rupa murni diciptakan semata untuk mengekspresikan gagasan estetis dan emosi seniman.
2. Aspek Komersial — Seni terapan harus layak secara komersial untuk dijual, biasanya secara massal, bukan sebagai karya asli satu-satunya. Seni murni lebih sering dipamerkan di galeri atau museum sebagai koleksi eksklusif.
3. Proses Kreasi — Pembuatan seni terapan harus mempertimbangkan aspek ergonomi, kebutuhan pengguna, tren pasar, dan standar produksi. Seni murni memberi kebebasan penuh bagi seniman untuk bereksperimen tanpa batasan fungsi.
4. Pelaku — Seni terapan biasanya dikembangkan oleh tim desainer, dan produk akhirnya dikaitkan dengan merek atau perusahaan, bukan seniman individual. Seni murni umumnya merupakan ekspresi personal satu seniman.
5. Penilaian — Nilai seni terapan diukur dari efektivitas fungsi dan daya guna. Nilai seni murni lebih ditentukan oleh apresiasi pasar seni dan para kolektor.

Menariknya, batas antara keduanya tidak selalu tegas. Seniman kontemporer sering menantang batas-batas ini dengan menciptakan karya yang menggabungkan elemen keduanya, misalnya seorang arsitek yang merancang bangunan yang tidak hanya kokoh secara struktural tetapi juga merupakan mahakarya estetis.

Baca juga: Contoh Karya Seni Rupa Murni

Di era kontemporer, seni rupa terapan mengalami transformasi yang signifikan. Seni terapan terus memainkan peran penting dalam kehidupan sehari-hari, dan perpaduan seni dengan fungsionalitas terlihat jelas dalam arsitektur modern, desain industri, busana, desain grafis, dan dekorasi interior. Kemajuan teknologi membuka kemungkinan-kemungkinan baru yang mendorong para seniman dan desainer untuk terus berinovasi.

Mengutip Art in Context, seni terapan pada intinya merupakan pernikahan antara kreativitas artistik dan kegunaan praktis. Prinsip ini semakin terasa relevan di era digital. Produk-produk Apple di bawah arahan Jonathan Ive, misalnya, menunjukkan bagaimana prinsip seni terapan mampu menciptakan teknologi yang sangat fungsional sekaligus estetis, memengaruhi seluruh pendekatan industri teknologi terhadap desain.

Faktor-faktor budaya membentuk seni terapan dengan memengaruhi pilihan desain, material, dan fungsi berdasarkan nilai-nilai, tradisi, dan lingkungan regional. Misalnya, desain Jepang menekankan kesederhanaan dan harmoni dengan alam, sementara desain Skandinavia mengutamakan fungsionalitas dan garis-garis bersih. Keragaman ini memperkaya lanskap seni rupa global.

Tren keberlanjutan juga mulai memengaruhi arah seni rupa terapan modern. Sebagaimana disampaikan Arts India, dengan meningkatnya penekanan pada tanggung jawab lingkungan dan keberlanjutan, seni terapan juga mulai mengadopsi pendekatan yang lebih berkelanjutan, termasuk penggunaan material ramah lingkungan dan penciptaan produk yang dapat didaur ulang.

William Morris, tokoh pelopor gerakan Arts and Crafts, dikutip dari Goodreads menyatakan, "Saya tidak menginginkan seni hanya untuk segelintir orang, sama seperti saya tidak menginginkan pendidikan hanya untuk segelintir orang, atau kebebasan hanya untuk segelintir orang." Visi ini terus menginspirasi para seniman dan desainer modern untuk menciptakan karya terapan yang bisa dinikmati semua kalangan.

Secara historis, seni terapan merupakan bagian integral dari tatanan budaya dan sosial banyak peradaban. Dari tembikar kuno dan desain tekstil hingga permadani abad pertengahan dan furnitur Renaisans, para pengrajin menanamkan rasa keindahan dan keahlian pada benda-benda sehari-hari. Tradisi inilah yang kini diteruskan oleh generasi seniman kontemporer, termasuk para pengrajin di Indonesia yang terus melestarikan warisan budaya melalui karya-karya seni terapan Nusantara.

Apa yang dimaksud dengan seni rupa terapan?

Seni rupa terapan adalah karya seni rupa yang diciptakan dengan mengutamakan nilai fungsi atau kegunaan praktis di samping nilai estetikanya. Dalam bahasa Inggris dikenal sebagai applied art, karya jenis ini dirancang untuk memenuhi kebutuhan sehari-hari manusia, seperti pakaian, perabot rumah tangga, peralatan makan, dan bangunan. Berbeda dengan seni murni yang hanya dinikmati keindahannya, contoh seni rupa terapan bisa langsung digunakan dalam aktivitas keseharian.

Apa saja contoh seni rupa terapan dua dimensi dan tiga dimensi?

Contoh seni rupa terapan dua dimensi antara lain kain batik, kain tenun, poster, gambar ilustrasi, desain brosur, dan kain songket. Sementara itu, contoh seni rupa terapan tiga dimensi meliputi keramik, tas, sepatu, meja, kursi, lemari, gelas, gerabah, dan rumah adat. Pada dasarnya, semua benda yang memadukan keindahan visual dengan fungsi praktis termasuk dalam kategori ini.

Apa perbedaan utama antara seni rupa terapan dan seni rupa murni?

Perbedaan paling mendasar terletak pada tujuan penciptaannya. Seni rupa murni diciptakan untuk dinikmati keindahannya semata, seperti lukisan dan patung pajangan. Seni rupa terapan diciptakan dengan mempertimbangkan fungsi praktis di samping keindahan, seperti kursi rotan dan piring keramik. Selain itu, seni terapan umumnya dibuat untuk diproduksi secara lebih luas, sedangkan seni murni cenderung eksklusif dan personal sebagai ekspresi individual seniman.